漳州布袋木偶戏又称"景戏"、"指花戏"、"掌中戏"，傀儡戏剧种之一。漳州布袋木偶戏是由木偶表演、剧目、音乐、木偶制作、服装、道具、布景等组合而成的一种综合性艺术。
历史
漳州布袋木偶戏已有一千多年历史，是中国古老珍稀的优秀艺术，南宋时兴盛于漳州，明末即流传到广东、台湾和东南亚一些地区。清中叶以来漳州各地大量出现专业布袋戏班社，形成若干不同的流派。其中主要有"福春"、"福兴"、"牡丹亭"三派，各有特色。近二百年来，今已传承八代。
袋戏，也称掌中戏，属傀儡戏剧种之一。南宋漳州知州朱熹曾颁文“劝谕禁戏”、“约束城市乡村，不得以禳灾祈福为名，敛掠财物，装弄傀儡”。
明万历《漳州府志》记载：“元夕初十放灯至十六夜止，神祠用鳌山置傀儡搬弄。”说明宋、明年间漳州木偶戏已颇兴盛。清中叶以后，出现不少布袋戏班社，形成若干不同的流派。主要有福春、福兴、牡丹亭3派，各具特色(后牡丹亭被列入福兴派)。福春派创始人陈文浦，福兴派创始人林鹏。
近200年来已传7代，以福春派较盛。清末民初为漳州布袋戏鼎盛时期，有各类班社100多个。民国10年前后，龙溪、海澄等地福春派尚有恒福春等13班，福兴派有金童兴等5班。民国19年，金童兴应侨胞之聘，远渡实叻坡(新加坡)、缅甸仰光一带演出3年之久。抗日战争以后，社会经济萧条，布袋戏走向衰落。
艺术特色
漳州布袋木偶戏，其特点是用指掌直接操纵偶像进行戏剧性的表演，使之活灵活现，栩栩如生，既能够体现人戏的唱、念、做、打，以及喜、怒、哀、乐的感情，又能表演一些人戏难以体现的动作，具有技巧高超、造型精美等独特风格。
布袋木偶戏的操纵是用手由下而上，以手掌作为偶人躯干，食指托头，拇指和其他三指分别撑着左右两臂。技艺高超的艺人双手可以同时表演两个性格、感情各异的偶人。布袋木偶戏尤为擅长武打场面和善于刻画人物性格。
传统的布袋木偶戏根据表演的乐调、词调与戏路划分，可以分为南、北两种不同的流派，它们之间主要的区别在于音乐唱腔和表演风格上。南派盛行于泉州地区，唱的是南调，也就是傀儡调，表演上采用梨园戏做派；漳州的布袋木偶戏则归属与北派，唱的是北调，如昆腔、京调等，表演上采用的是京戏做派。
如今，随着布袋木偶戏的不断发展与文化的不断融合，南北两派的特点也逐渐交融。
传承价值
从人文历史考证，闽台文化原属一体。其母体为闽文化，是中华民族的重要组成部分。台湾的布袋戏是闽文化在台湾的移植和延伸，通过闽台文化交流，不仅促进了两岸木偶艺术的发展，更加深了两岸同为中华民族一家亲的认同感。在促进祖国统一事业方面产生了良好的作用和影响。闽台布袋戏同根同源，这对漳州布袋戏艺术的发展衍变、历史传承与交流等方面，具有很高的历史研究和现代文化价值。
